1848 年生于法国巴黎 / 1894 年卒于法国热讷维耶
1873 年，卡耶博特在美术学院学画，是列昂•博纳的学生。博纳是当代绘画艺术学院派的代表。但卡耶博特很快就背弃了学院派，转而探索印象派的理念。由于家境丰裕，他无须依靠卖画维持生计。他在印象派画家朋友的影响下，进行了实验性的创作。 1876 年，他的两幅同类作品《刨地板工人》（ 1875 ，两个版本分别由奥塞博物馆和私人收藏）参加了第二届印象派作品展览。直至 1882 年，每次印象派的画展他都有参加。他的作品记录了奥斯曼男爵对巴黎的城市改建和当时新兴的金属建筑物。
自 1876 年起，他经常资助印象派画家朋友，购买他们的作品，其中包括莫奈的一系列《圣拉扎尔火车站》和雷诺阿的《加莱特磨坊的舞会》。
居斯塔夫•卡耶博特有幸生在巴黎一富有之家，可以从事绘画及其他爱好，如划船、驾驶快艇、集邮和种植稀有植物，而无须为日常用度发愁。卡耶博特作画，其题材清一色地取自他那个时代的生活，他还积极响应当时从埃米尔•左拉到莫泊桑和胡斯曼的自然主义文学主张，追求一种新的风格，把形成鲜明对比的浅色与配景别致的奇特拼版结合在一起。因此他实实在在地加入到了印象派的洪流中。《赛艇》 （技术用语，指的是当时十分流行的一种比赛用小型船只）原是1879年第四届印象派画展上使用的三块装饰板中的一块。另两块装饰板（现由私人收藏），画的是一位垂钓者及几个在树影婆娑的同一条小河中游泳的人。这一类作品充分反映了那个时代的人在户外嬉戏的乐趣，是画家所酷爱的题材之一。这一新颖的题材曾以不同方式吸引过作为同时代人生活好奇见证人的库尔贝、马奈、莫奈和雷诺阿等人，如今用于各种形式的创作尝试。比如经常漂流着草木的水面被处理成并不太深的空间，而传统的视觉标记悄悄隐退；一切都在光线下闪闪发光，被边框随意切掉一半的小船，则在呈上升倾斜状态的水流中灵巧地前进着。卡耶博特作起画来动作很快，笔触遒劲、果断、有效。不过这种完全凭借内心感觉的做法，很让当时的批评界不快；他们说，他的笔法未免太过“生硬和粗暴”，但同时又不得不承认，他在探求光和户外的表现方法上颇有新意。这种放浪形骸的狂放创作手法是卡耶博特作画的特点，他因而在相当长的时间内得不到承认，同时他对印象派绘画大力资助的名气也超过了他自己画作的名气。所幸批评界最近已重新发现其作品的价值和创作手法的不落俗套。